Tres poetas dan el salto al audiovisual para contar más sobre sus propuestas
REALIZACIÓN. Kütral Vargas Huaiquimilla, María Nela Acuña y Yenny Paredes, protagonizan la segunda temporada de "Ramo de rudas, escritoras desde el territorio".
Para Kütral Vargas Huaiquimilla, vivir la noche es sinónimo de libertad. "Los otros cuerpos, al igual que el mío, podemos estar en un lugar donde podemos ser nosotres, lo que hace que creemos un nuevo espacio, como una nueva nación. Una nación nocturna", dice.
Su relato es parte de la segunda temporada de "Ramo de rudas, escritoras desde el territorio", proyecto audiovisual que tiene en pantalla a la destacada poeta, artista visual y perfomer, como una de las protagonistas. A través de un registro de casi 15 minutos, se le puede ver en locaciones de la costa y en acciones que dan pistas de su quehacer creativo de una manera diferente.
La serie cuenta con financiamiento del fondo Conarte de la Corporación Cultural Municipal de Valdivia; y otros dos episodios dedicados a María Nela Acuña y Yenny Paredes. A modo de tríptico, la propuesta es por poner frente a una cámara a escritoras de generaciones distintas, con motivaciones diferentes y obras con las que apuntan a públicos diversos.
El relato es en primera persona, con acciones que transcurren en espacios urbanos y en medio de la naturaleza. Todo acompañado de música escogida especialmente para la ocasión y de un montaje que es el resultado de una reinterpretación de la palabra escrita, que es leída por las poetas en cada capítulo.
Plataforma
"Ramo de rudas" es una iniciativa que nació en pandemia. En 2020 Martina Pedreros y Luna Ivanoff decidieron que era necesario visibilizar y generar contenidos de artistas valdivianas. Una primera versión estuvo dedicada a la música urbana y las artes escénicas; y en 2022 se optó por la literatura y el foco fue puesto en Camila Almendra, Isidora Vicencio y Cristina Gallardo.
"La poesía tiene la particularidad de generar abstracción y universos muy íntimos. Históricamente ha sido difícil generar fomento lector hacia este género en particular. Por eso, el audiovisual, en cierta manera, tiene la capacidad de traducir las sensibilidades poéticas desde las imágenes y los universos sonoros creados. Más que solo registrar una conversación, la apuesta es por un híbrido entre documental y videoclip, con la puesta en escena del poema", explica Martina Pedreros, directora de la serie.
La realizadora agrega que una de las claves de la segunda temporada es la diversidad tanto de las propuestas escriturales como en las generaciones a las que pertenecen las tres escogidas. Son también autoras con una mirada estética y política en sus obras.
La producción fue realizada entre julio y noviembre. Se grabó en más de siete locaciones y participaron aproximadamente 20 extras y asistentes.
"En el proceso fue posible conocer de cerca de qué manera escriben, cómo lo hacen, en qué se inspiran, cuáles son sus metodologías y los imaginarios que evocan; y las formas en que les interesa que sus propuestas sean transmitidas a través del audiovisual", explica Pedreros.
La segunda temporada fue estrenada en una ceremonia en el Parque Urbano El Bosque. Se puede ver en el canal de Youtube La Gaviota. El equipo técnico y artístico lo completan: Anita Contreras (producción), Hernán Meche (dirección de fotografía), Valentina Kappes (dirección de arte) y Matías Riquelme (sonido directo).