A cuatro años de su última versión el Festival Fotorock retomó sus actividades en Valdivia y La Unión. Durante los últimos días se han realizado los talleres "Los soñadores del sur", con el artista visual Samuel Lizama; e "Imagen: Diálogo de la fotografía y el grabado", con el fotógrafo Marcos Matus. Este último y el fotógrafo Jonathan Zúñiga se encargaron además de la mediación "Experiencia de producción Fotorock indoor". Fue una instancia para estudiantes de enseñanza media y universitaria en el Colegio de Cultura y Difusión Artística de La Unión y en las salas de la carrera Creación Audiovisual UACh.

El certamen también considera una exposición de imágenes para la cual se realizó una convocatoria abierta a quienes quisieran sumar sus registros sobre bandas, solistas y conciertos de la escena regional.

Las obras elegidas son de Sofía Yelor, Camila Bórquez, Constanza Rutherford, Tobías Márquez, Daniel Navarrete, Francisco Ríos y Amaro Araya. Se podrán ver el sábado 23, a la 17:00 horas, en el gran concierto de cierre de Fotorock con Malicia, Caro Salinas, Xbee & Beyka y Caramonemalo. Será a las 17:00 horas en el Centro de Extensión Campus Los Canelos de la Universidad Austral de Chile (Yerbas Buenas N° 181).

Durante el evento se repartirán algunos ejemplares del tercer número de la revista "Conectadas: autorretrato & aceptación", realizadas por Encuentro Fotográfico Femenino.

Motivaciones

En 2024 Fotorock cumple su quinta versión. El proyecto nació en su momento con el propósito de relevar la fotografía en la música regional. Tanto de registro, como de propuestas escénicas e incluso del arte que se hace para los discos. Marcos Matus y Jonathan Zúñiga igualmente integran el equipo.

"Nosotros observamos una escena de fotógrafos que trabajaban con bandas. No son muchos, pero se han encargado de hacer registros. Eso nos motivo a crear el proyecto con intervenciones y talleres. También, convocando a más fotógrafos para poder ir ampliando el abanico de opciones. Ahora tenemos la intención de hacer un fotolibro musical con distintos estilos de imágenes", dice Miguel Palma, director de Fotorock.

Formación

Con el festival también se ha pretendido que el público general entienda el valor de las fotografías a la música, entregándose herramienta técnicas para los interesados en tomar las imágenes.

"Hay un diálogo entre ambas disciplinas. Es algo que tiene que ver con la captura de un momento específico y que idealmente debe ocurrir en condicione que favorezcan a los músicos", agrega Palma.

Fotorock cuenta con el apoyo de Cerveza Cuello Negro, Barbería Cuélgamonos y la Universidad Austral de Chile. Es producido por Arrayán Producciones y el Centro Cultural El Viaje, con financiamiento del Gobierno Regional de Los Ríos.

7 fotógrafos fueron seleccionados para mostrar sus obras en el evento de cierre del certamen.

4 artistas entre bandas y solistas se presentarán el sábado 23 a las 17:00 horas en Campus Los Canelos.

La Orquesta de Cámara de Valdivia vuelve a la agenda de conciertos con doble celebración: el cierre de su temporada y el Mes de los Públicos. Esta vez el invitado es el percusionista chileno Claudio Estay que tocará por primera vez en la capital de Los Ríos.

Para la ocasión se escogió el programa llamado "Percusión à la carte", con las obras "Esporas de luz", de Nicolás Ahumada; "I Ching", de Per Nørgård; y "El cant dels ocells", de Oriol Cruixent. "La percusión es la forma más antigua de tocar, pero entra a la orquesta muy tarde. Recién en 1910 se hace parte definitivamente, por lo que no hay composiciones específicas ni tan melódicas para estos instrumentos. Sin embargo en este programa podremos ver a Nørgård, que tiene en la kalimba melodías preciosas; a Ahumada que es súper melódico, y sabe bien lo que escribe, con un oído excepcional, y a Oriol Cruixent que es en Europa uno de los compositores más melódicos que hay", dice Estay.

La novedad

Los conciertos serán a las 19:30 horas del viernes 22 en el Teatro Regional Cervantes y del sábado 23 en el Aula Magna de la Universidad Austral de Chile.

Ambos tendrán la particularidad de permitir que veinte asistentes (diez por cada presentación) puedan disfrutar de la música en vivo arriba del escenario junto a los artistas. La selección de participantes se realizó mediante una convocatoria abierta.